影片介紹： 「巴莎諾瓦之父」喬安吉巴托在當紅之際人間蒸發，三十年來，喃語迷濛的嗓音仍在里約街頭傳唱，卻再也無人見過他的蹤跡。德國作家來到巴西探尋大師身影未曾成功，他將過程細寫成書，卻在作品出版前自縊身亡。同樣身為樂迷的導演喬治蓋修照著書中的蛛絲馬跡按圖索驥，找出大師御用理髮師、廚師、昔日搭檔甚至妻女，盼能見到仍繭居在城市中的大師，但總也緣鏗一面。不甘命運老是錯身而過，導演立誓找到大師，完成作家遺願：請他親唱一首Bossa Nova名曲〈喔巴啦啦〉（Ho-ba-là-là）！

彷彿黑色電影一般，導演如偵探辦案一路追查，挖掘出Bossa Nova樂壇祕史軼事，更由眾受訪者口中拼湊巴西傳奇樂手不為人知的面貌，打造出一部介於虛構與紀實之間，難以歸類的音樂公路之旅，被譽為繼溫德斯《樂世浮生錄》後，又一樂壇紀錄之精彩傑作。

導演介紹：喬治蓋修，1962年生於巴黎。蘇黎世理工學院電機系畢業，熱愛古典音樂，曾任職於世界頂尖古典樂廠牌拿索斯。拍攝多部電視音樂紀錄片，1996年首部長片《Bach at the Pagoda》，記錄醫師提琴手彼特里奇納的動人故事。

影片介紹： 影壇頑童蓋馬汀再出招，這回他全用別人的片，重拍希區考克影史名作《迷魂記》。原來他接受舊金山影展委託，為慶祝影展六十周年，決定改編於舊金山拍攝、同樣六十周年的《迷魂記》，再次集結《禁忌密室》強森兄弟，原班人馬以詭譎剪輯，與「致敬」原版伯納德赫爾曼的配樂，就是要玩弄影迷心底的禁忌愉悅！

這是一部沒有主角、沒有對白的懸疑電影。從《上海小姐》到《加州大地震》，從經典名作到類型爽片，他們堅持只用舊金山取景的百部電影與電視節目，拼貼出「非普通」影像論文。蓋馬汀帶你穿越綺麗影像謎宮，解構希區考克，走出綠霧瀰漫的舊金山慾望街頭！

「當我們把所有的對白都除去，電視演員從垃圾台詞中解放，演員只是注視著彼此的臉，他們的表演突然變得既生動又性感。」──蓋馬汀

導演介紹：蓋馬汀，1956 年生於加拿大。1986 年開始執導逾五十部長短片作品，以怪誕影像美學及視覺符碼聞名，是公認當代實驗電影大師。
蓋倫強森，建築師轉導演，以美術設計、配樂身分加入《禁忌密室》團隊，目前與伊凡、蓋馬汀組成導演組合。
伊凡強森，現居加拿大溫尼伯，身兼作家及電影編劇， 自《禁忌密室》開始與蓋馬汀一起合導電影。

影片介紹： 從第一眼見到夏天的那刻開始，湯姆就知道他遇見此生的真命天女，夏日暖陽下，兩人進展神速，直到湯姆慢慢瞭解，現實世界的愛情未必像童話故事般盡如人意。迷人對白、交叉敘事，《戀夏500日》是當代最具風采的成長戀曲，柔伊黛絲香奈精準化身女主角夏天，不論是男是女、高矮胖瘦，都能在她身上找到生命中難以忘懷的夏日篇章。

「麥可唐納與羅伯西蒙森為《戀夏500日》創作的配樂奇幻又浪漫，穿梭於大量歌曲與敘事時序之間，帶領觀眾體驗湯姆的心情起伏；同樣是以口哨與小編制室內樂器為主，卻調和了多首不同曲風的版權歌曲，更為全片鋪上一層清淡又濃郁的賀爾蒙，如同那稍縱即逝的愛情，若隱若現，卻又無法取代。」——音樂家．王希文

「麥可唐納的配樂總讓影片多了一種獨特感，就像是個雖然衣著簡單，卻非常有氣質的人，這不是一件容易的事。」——音樂家．侯志堅

導演介紹：馬克偉柏，1974年生。2009年以首部劇情長片《戀夏500日》獲得紐約影評人協會最佳新導演獎。2012年起執導《蜘蛛人：驚奇再起》及續集《蜘蛛人驚奇再起2：電光之戰》等，擠身好萊塢票房名導之列。其他作品有《天才的禮物》、《紐約寂寞男孩》。

影片介紹： 新加坡海岸線上的填海工地，工人王必成失蹤了。兩名警探聞風而至，在工地周圍四處探詢王必成的蹤影。躁鬱的氛圍、失眠的夜晚，警探在夢裡見到王必成身影，而令人不安的真相，也將在虛實難辨的溼熱幻境中揭開。

新加坡青年導演楊修華，與資深演員宏榮、《路邊野餐》女主角郭月合作，在虛實難辨的故事結構中，揭開新加坡沿海無證移工的生存困境。黑色電影的基底下，薩克斯風音樂、霓虹光線交錯，切換視角的敘事方法，打造如夢似幻的空間感。故事背景極度寫實，影像風格卻憂鬱抽離，帶領觀眾遠離對新加坡的刻板想像，在破碎消散的時間感中，探向當代新加坡的真實焦慮。

「在這部電影中，我想穿梭於睡眠與清醒，去喚起一種焦躁而近乎幻覺的狀態。『失眠』在這裡造成奇妙的效果，調和真實知覺與幻覺。」——楊修華

導演介紹：楊修華，畢業於新加坡義安理工學院媒體研究學系。首部電影長片《In the House of Straw》入選曼谷國際電影節東南亞競賽，被評論為新加坡新浪潮電影重要作品。2018年，以《幻土》成為首位獲得盧卡諾影展金豹獎的新加坡導演。

影片介紹： 小舟穿梭在日本福岡縣柳川市的運河之間，四通八達的河道，是柳川當地的生活命脈。高畑勲透過空拍、人物訪談、動畫解說、歷史文獻考證等形式，將柳川運河數百年的歷史娓娓道來，並藉由生活紀事與慶典活動，詳實紀錄當地居民與運河共生的日常，梳理柳川居民如何與運河相依相伴，成立獨特的居住型態。

本片為高畑勳唯一執導的紀錄片作品，原定以柳川市為背景、西河克己執導的《青色山脈》為參照對象，製作青春類型動畫電影，高畑勲評估後大幅修改方向，轉為以紀錄片形式呈現柳川當地的住民生活與水利建設，並由作曲家間宮芳生負責主題曲配樂、引述詩人北原白秋詩句，描繪柳川水路的靜謐美好。作品深入挖掘住民與土地間的關聯，反映高畑勲在動畫作品中一貫思考的命題。

導演介紹：高畑勲，1935年出生，三重縣人，東京大學文學部法文科畢業。電影風格細膩寫實，描繪人類生活與自然環境的連結，於2013年完成速寫美學鉅作《輝耀姬物語》。代表作為《螢火蟲之墓》、《兒時的點點滴滴》等。2018年因病逝世。

影片介紹： 落魄的南賽樂手亞尼，受夠家鄉紛擾，準備在三天後出國尋找新生活，不料名為吉米罕醉克斯的愛犬竟然走失，打亂了他的如意算盤。原來狗兒誤闖邊境，跑過這條街就去了隔壁國，好不容易尋獲，卻因為邊境檢查哨嚴禁攜帶動物，無法帶回。無計可施又捨不得毛小孩的亞尼，只好在北賽討救兵，展開一場偷渡愛犬大作戰！

地中海東側的島國賽普勒斯，1974年起南北分治至今，南賽多為希臘裔，北賽多為土耳其裔，兩地歷史積怨深而長期敵對。導演將真實經驗改編為黑色溫馨喜劇，以萌犬誤觸政治雷區為引，舉重若輕地凸顯國界的荒謬，以及南北長期隔絕下的文化偏見與衝突，幽默諷喻媲美《三不管地帶》。

「電影檢視了我們在自我與他者之間築起的邊界、柵欄或城牆，不管是真實的或想像的，一旦我們對未知的他者有更多認識，其實都是可以打破的。」——馬力歐斯皮佩利德斯

導演介紹：馬力歐斯皮佩利德斯，1975年生於賽普勒斯，在美國學習電影製作後，2002年返鄉，2005年成立製作公司AMP Filmworks，拍攝紀錄片及短片，致力於探討賽普勒斯長期分裂下的諸多命題。《萌犬偷渡令》為其首部劇情長片。

影片介紹： 肯亞首都的選舉正熱，父親互為政敵的女孩肯娜和季琪，卻發展出友達以上的曖昧情感。夕陽西下的屋頂，粉色髮辮翩然飛舞，少女互相描繪著夢想中的未來；夢幻喧騰的夜遊，光影交錯指尖輕觸，螢光色的青澀愛戀蔓延滋長。日漸親密的接觸終究抵擋不過流言蜚語，在風氣保守、嫉同如仇的街坊鄰里中，戀情曝光的危機一觸即發。

改編自凱恩非洲文學獎短篇小說〈詹布拉樹〉，新生代女導演瓦努莉卡修以柔軟真誠的細膩勾勒、流暢通俗的影像敘事，拍攝出肯亞難得一見的女同志電影，兩位女主角自然迷人的清新演出，更添動人情韻。本片雖然在坎城放映時遭肯亞政府強烈反對，並在當地禁止放映，但也為黑暗大陸爭取同志權益的道路上，點燃了新的火花。

導演介紹：瓦努莉卡修，出生於肯亞首都奈洛比。曾就讀洛杉磯電影學院，非洲受矚目的新生代導演之一。除了拍攝劇情長片、短片及紀錄片外，也出版過童書，並共同創辦「非洲泡泡糖」公司。《螢光下，戀上妳》是她的第二部劇情長片。

影片介紹： 「我要告我的父母，告他們把我生下。」

貝魯特罪惡街頭，十二歲的男孩贊恩是沒錢登記戶口的黑戶。他與妹妹每天在街頭叫賣肩負家計，日子雖然艱苦卻也賴活著。但是當摯愛妹妹被賣作童妻，贊恩負氣離家、流落街頭，寄居來自衣索比亞的移工單親媽媽家。然而，貧窮如爪牙般如影隨行，追噬著他，他也因一時衝動的殺人罪嫌瑯鐺入獄。面對無力抵抗的悲慘人生，獄中的他決定狀告父母，控訴這惶恐無助的童年。

《人妻衝衝衝》才女導演娜迪拉巴琪，一改前作的溫柔風格，以真實事件為底，將為了身分證明衍生而出的人性悲劇，揉合成一則殘酷成長故事。拉巴琪以三年時間深入走訪監獄和貧民窟，將個人親眼目擊的虐童慘況，化為一記敲響世人的警鐘。片中飾演男孩的贊恩阿勒費亞，即是選角指導於街頭尋來的素人演員，真實且撼動人心的超齡演出，坎城首映時令媒體「哭完整包面紙」。

導演介紹：娜迪拉巴琪，1974 年生於黎巴嫩，1997 年自聖約瑟夫大學畢業後活躍於廣告、MV、短片、演員等工作。2007 年長片首作《焦糖人生》身兼編導演三職，發揮全方面才華，入選坎城影展導演雙週。2011年《人妻衝衝衝》和新作《我想有個家》皆於各大影展大放異彩。